Stan
De Loach
Painter
| Pintor
Ciudad de
México, México
Magnolia,
Texas, USA
Original
decorative abstract paintings for homes, apartments,
hotels, business and professional offices
Sizes,
colors, and designs can be personalized upon request
Cuadros abstractos originales
decorativos para casa, departamento, hotel, oficina,
consultorio
Tamaños,
colores, diseños serán personalizados sobre pedido
Learning
through experience is a powerful way to learn to live and also,
to paint. My lifelong roots in the South (both
of the USA and México) expose me to the
diverse ways we human beings understand, embrace, and interpret
our culture and ourselves. With time, we create and
populate our unique, fantastic inner worlds with those
experiences of transformation and acculturation.
As an
adolescent in junior high school, I took "art" classes, which
met 5 days a week, and involved painting an endless number of
trees with green and brown tempera paints on rough construction
paper. That largely technical experience did nothing to
inspire me. They were my first and last art classes.
In the 59 years
since then, I have preferred to paint conceptual, abstract, or
non-representational images. My non-figurative paintings
weave together beautiful colors and touchable textures to
construct a visible, tangible rendition of inner, mainly
unconscious realities. I paint to explore and express my
curiosity about the beauty and wonder of our inner and outer
universes. I find inspiration in the curious universe
inside me.
To face a
blank canvas, choose beautiful paint colors, and begin to
produce an attractive image thrills me. Colors, especially
blues, acrylic paints, and various textural elements are the
magical instruments that I am lucky to have available and that I
am grateful to employ in order to create abstract works that I
find beautiful to look at and touch. And, when I
fail? Well, I paint the work over and begin anew.
I attempt to
externalize and transmit parts of my inner world through an
abstract colorful reality that can be shared with others.
The aim and pleasure of painting lie in expressing through
colors and textures my interpretations of the subtle and
intangible beauty everywhere in the human and natural worlds.
I paint in
different ways and styles because the realities inside and
outside me are always in metamorphosis. Through the
effort, I want to express visually emotions or movement present
within. Each painting initiates an exciting, unknown, and
mostly unpredictable journey of transformation. This is
true for me and perhaps for the viewer, also.
The
journey and discovery of the transformation wrought seem to
vanish when the painting is finished. For this reason, I
cannot satisfactorily or successfully repeat a painting, whether
exactly or approximately. Thus, each painting is unique,
with its own distinct, pleasant-to-touch "feeling."
El
aprender por experiencia propia es una vía impresionante de
aprender a vivir y también a pintar. Viviendo a lo
largo de mi vida en el Sur, tanto de los EE.UU. como de
México, he sido expuesto a mil maneras en que los seres
humanos llegamos a comprender, abrazar e interpretar nuestra
cultura y a nosotros mismos. Con los años, llevamos
toda esta transformación y aculturación vivida adentro, para
poblar con ello los fantásticos universos exclusivos que
creamos y habitamos.
Como adolescente en la secundaria,
tomé clases de "arte" que se reunían 5 días por semana, que
consistían en pintar sobre cartoncillo de acabado rugoso un
sinfín de árboles, con pinturas témpera verde y café.
Esa experiencia mayormente técnica no me inspiró lo
suficiente, por lo cual aquéllas fueron mis primeras y últimas clases
de arte.
En 59 años desde
entonces, he preferido pintar
imágenes conceptuales no representativas, es decir,
abstractas. Mis cuadros no
figurativos entrelazan colores y texturas para construir
una interpretación visible y tangible de mis realidades,
principalmente inconscientes. Encuentro inspiración en la exploración y
expresión de la belleza de los fantásticos universos
internos y externos.
Hacer frente a un lienzo en
blanco, elegir pinturas, colores y comenzar a crear
una imagen hermosa, me emociona. Los colores, en especial los azules, las
pinturas acrílicas y varios elementos de textura son los
instrumentos mágicos que tengo la buena suerte de tener
a mi disposición. Estoy agradecido de
poder aplicarlos en la creación de
obras abstractas que encuentro hermosas de ver y que
invitan a ser tocadas. Y ¿cuando
fracaso? Pinto el lienzo encima y comienzo de nuevo.
Intento plasmar y
transmitir rastros de un mundo interior oculto a través
de una colorida realidad externa abstracta que se puede
compartir con el espectador. El empeño y placer de pintar radican en el
compartir mediante
los colores y texturas mi
interpretación de la belleza casi imperceptible
del ser humano y su mundo natural.
Pinto de diferentes estilos y maneras porque
las realidades están en metamorfosis continua. A través de mi esfuerzo, quiero
expresar visualmente emociones o movimientos
presentes dentro de mí.
Cada cuadro inicia un viaje de
transformación emocionante y en gran parte
impredecible. Esto es
cierto para mí y tal vez para el espectador también.
El viaje y el descubrimiento de la
transformación forjada en cada cuadro se desvanecen para
mí cuando está terminado. Por esta razón, no puedo
rehacer con éxito o satisfacción el mismo cuadro.
Es así que cada obra es única y tiene su propio
"feeling" y realidad tocable.